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论钢琴演奏中的艺术表现

  • 投稿Leo
  • 更新时间2015-09-02
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杨泽

(成都师范学院音乐系,四川成都611130)

【摘要】钢琴演奏就是“演”和“奏”的结合。在钢琴演奏中,只有把“演”和“奏”通过成熟的技巧融合起来,才能完整地演奏乐曲。当然,要成功地演奏出动听的乐曲,光有技术和技巧是不够的,还要依靠演奏者丰富的情感体验来演奏出动听的音乐,在演奏中融合艺术处理的手段,给听者美得享受。

【关键词】钢琴演奏;音乐作品;艺术表现

钢琴演奏是对钢琴音乐艺术的表演,是一门对听觉效果有极高要求的艺术,不仅要求学生掌握一定的钢琴演奏技巧,而且要求学生在演奏时使音乐艺术富有生命力、感染力、表现力,进而引起听众的情感共鸣、触动听众的内心。但是,有的演奏者在实际的钢琴演奏中并不能达到这些要求。本文将深入分析影响演奏者钢琴演奏音乐艺术表现力的因素,对如何提高钢琴演奏音乐艺术表现力提出相关方法。

一、正确理解作品

理解作品是演奏者演奏好乐曲的前提条件。钢琴演奏的成功,不仅要求演奏者要有成熟的钢琴演奏技巧和良好的钢琴素养,还应具备理解音乐作品的能力。学习的过程,正是从理解知识到运用知识的过程,钢琴演奏也是如此。只有真正理解了乐曲作者的创作背景和时代特征,了解到作品内容的特点和思想感情,演奏者才能在演奏乐曲的过程中抒发自己的情感。理解作品的具体方法如下:

(一)了解作品的风格

作品的风格特色是由作者的喜好及作品产生的时代背景决定的。一般钢琴演奏的作品,体现时代特征的乐曲较多,有的体现出现实和浪漫主义,还有的体现出悲喜剧等等。

(二)熟悉作品的曲调

理解一首乐曲,先熟悉该曲的背景和思想之后,就要为实际演奏做好准备,即要熟悉乐曲的曲调。乐曲的曲调包括的要素很多,比如乐句的结构特点,掌握其特点在演奏时就能知道那些乐句该运用怎样的速度、轻重、感情来演奏。

(三)分析作品的特点

分析作品特点的异同,是为了情感处理的需要。作品的风格丰富多彩,使得演奏者理解好一首作品容易,但掌握该作品与其他不同风格的作品的异同,就需要认真、细致地取分析研究。不仅要从作品的风格、曲调等分析,还要具有高度概括和细微分辨的能力。比如我们拿到两首作品,风格特点都是悲剧性的,但仔细分析之后得出,一首作品的特点是喜中有悲,另一首是悲上加悲。所以,想要很快速、轻松地分辨出不同特色作品之间的差异,不是那么简单的事。

二、演奏作品时的自我处理

钢琴演奏时,演奏者在表演过程中对演奏的曲子进行节奏、速度、旋律、起伏、轻重的自我调控,是只可意会不可言传的东西。一首动听的乐曲不仅是曲子的旋律本身就吸引人,更在于钢琴演奏者对乐曲的恰当处理,让人觉得演奏的过程是美的享受。比如说轻重,有的轻则轻如鸿毛,有的重则重如泰山。但轻与重并不是绝对的,而是相对而言的。在整个曲予中,轻与重是有机地结合在一起的,这就是一个轻重相宜的过程。速度也是这样,有的曲子标明是进行曲,有的标明是缓慢的,就是进行曲也不是一味地以一个速度进行,而是有缓有急的。演奏中速度变化明显的地方,要分清快速和慢速的联系点,快速时要快得热烈,慢速时要慢得舒缓,并不是像黑白那样反差鲜明,毫无共同之处。演奏时有些人处理不好,就是在同一首曲子的演奏中在不同的地方参照不同的标准进行处理的结果。因此,要想处理好这个问题既不能太过,又不能不及。

演奏者在演奏时对作品的感情投入也是很重要的。演奏时的激情和演奏上的从容不迫是整个过程中感情的主线。演奏的激情并不是要求演奏时急急忙忙,而演奏的从容不迫也不是慢慢吞吞。这种关系就好比扯皮筋,拉到极限就会崩断,太松则拉不直。优秀钢琴家的演奏都能取得很好的剧场效果,使演奏令人难忘,既有热情又能非常抒情,不管怎样都始终牵动人心。

三、虚与实的结合

钢琴演奏中的虚与实,与其他任何艺术门类一样,演奏者必须想办法解决。虚与实处理得好,艺术效果就能有表现力。这一点在文学和绘画作品中尤为显现。而我们研究的钢琴演奏,其中存在的虚与实同样也要求处理好。

我们说钢琴演奏中的“虚”,一般指作品演奏之外或者演奏者自身的因素。比如对作品思想的理解、演奏者当时的心情和想法等等,这些都是只可意会的,没有固定的方法让人学习;而“实”,主要是指演奏者的技巧和演奏的作品。具体是指在演奏过程中,听众能直接看到或听到的东西,即演奏者钢琴演奏技术的高低和作品中的旋律、曲式、风格的表达等。钢琴演奏中的实,如作品中音符的长短、强弱、节奏等,都是作品本身已经规定了的东西;而钢琴演奏中的虚,是演奏者自身的一种感受和发挥,是演奏者综合能力的一种体现。钢琴演奏中只重“实”的表达,则演奏出来的效果没有情感的流露,不是好的音乐。反之,强调情感“虚”的作用超过了“实”,作品表现又会显得缺少力量。总而言之,演奏者只有训练好的高超的演奏技巧,全面的技术能力以及丰富的情感体验之后,才能在演奏一首乐曲时,不会出现偏重某一方面使得演奏而达不到感染人的效果。当然,这一过程需要演奏者付出极大努力才能获得的。

总之,钢琴演奏与各种艺术门类彼此之间是相通的。其他艺术门类,比如文学作品的不同题材、风格和流派等,都与钢琴演奏的作品有着很大相似性,尤其在艺术风格的形成和表达上更是如此。一些初学钢琴的人,忽略了对其他艺术营养的吸取和艺术表现手段的借鉴,演奏出来的作品总难以产生艺术魅力。究其原因,主要还是在总体的艺术修养和艺术借鉴上缺少功夫,这是初学钢琴者尤其应当提高认识、自觉努力的地方。

参考文献

[1]褚晓东.钢琴演奏基础[M].沈阳:沈阳出版社,2010.

[2]孙宇.分析钢琴演奏技巧及教学要点[J].艺术教育,2014( 07)

[3]聂蓓蓓,钢琴演奏中情感的培养与表达[J].音乐大观,2014( 02)


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