第一论文网免费提供美术教学论文范文,美术教学论文格式模板下载

笔墨晕真情——陈来国山水画赏析

  • 投稿ze r
  • 更新时间2015-09-02
  • 阅读量875次
  • 评分4
  • 12
  • 0

子豫

“业精于勤,荒于嬉,行成于思,毁于随”。来国堪称一位上下求索的耕耘者,勤奋、善思、笃行是他成功的关键。

来国的勤奋是有目共睹的,他在研究生期间创作了大量山水画作品,如:《溪山秋水图》《和谐家园》《寒山萧瑟》,等等。这些作品以墨代色,力求宏伟壮观、大气恢弘、清爽明朗,强调在单纯、明快的对比中追求墨色的和谐与层次的丰富。其笔法是以勾勒、皴擦、点染为主导,突出结构和质感的变化,墨色变化有浓、淡、干、湿、焦之分,用墨浓淡相宜、干湿适度,北宋韩拙在《山水纯全集》中日:“笔以立其形质,墨以分其阴阳。”阐述了用笔用墨的关系,来国用笔、用墨甚有一套,笔墨实处,以一笔之毫,拟大干之体,以一墨之色,绘万象之颜,以一水之变,韵天地之合,笔墨点滴都是心声的表达。笔迹虚处,用笔缥缈,若有若无,墨点变化疏密有致,可谓有“水晕墨章”、“如兼五彩”之效果。来国的山水画除了讲求用笔、用墨之外,还注重山水画中气韵的表现,他在追求“骨气”的阳刚之美外,又不舍弃“风韵”的阴柔之美,作画时心随笔运,取物象于心中,在勾、皴、擦、点、染之间寻求山水的阳刚与阴柔、宏大与秀美、寂静与喧嚣、雄壮与悲凉。借笔墨抒写心灵,是来国精神世界的剖白,才情的彰显,阅历的记录,来国把心中的山水赋予生命意义,他尽力挖掘和展示山水画的意境,他的每一幅山水画都传达了他的思想情感、审美意识,也体现了他对画面立意与取舍的整体把控能力。

董其昌日:“先以古为师,再以造化为师,最终以心为师。”就是说画画要学习前人的经验和方法,掌握其形式,师其自然,而后为我所用。来国不仅勤奋,而且善思、善学、善行,他学古而不泥古,而是学其笔墨精神。他认真揣摩宋、元、明、清山水画的笔墨元素,吸取古人用笔、用墨的特点,体会前辈画家用笔用墨的用意所在,通过用笔和用墨来把握山石的结构形态、笔墨空间、明暗关系,进而提高自身笔墨技法,以及增进了艺术修养及对画的辨别能力,最终“化古法为我法”。同时,他又注重吸取现当代绘画思想,拜访名师,广交画友,取他人之长,不断地从题材、构图、色彩和笔墨技法上去追求突破,在各方面为山水画注入新元素。艺术家必须有自己的独特风格,如果所有画家的画作都是一副面貌、千篇一律,那么绘画也就失去了它原本的意义。来国的山水画融会古今,逐步形成自身独有的风格,在他的画面中我们既能看见文人画的笔墨韵味,又能看见现当代独特的构图形式感。观其画,画面有三势:明暗指引之势、点染趋向之势、空白导向之势,其三势使整幅画面峰峦深厚、势伏雄强、意境清远、浑然天成,可见来国有“得势则随意经营,一隅皆是”之才气。

看来国的画,能体会到他纯净、坦诚的心灵。他每每陶醉于挥塞泼墨中,都会用心倾吐笔墨,他总有永不停息的激情与冲动,运用笔墨语言来抒情达意,阐明自己的人生抱负和处世感悟,用思想、用行动去勾勒属于他心中的壮美山河。

陈来国,1974年生,湖南宁乡人,现供职于湖南工艺美术职业学院,副教授、高级工艺美术师,湖南省美术家协会会员、长沙市美术家协会理事。2012年广西艺术学院中国山水画专业研究生毕业,获硕士学位,曾先后师承赵溅球、阮国新、柯桐枝、王金石、左剑虹等诸位先生。作品多次入选全国性美术展览。


教育期刊网 http://www.jyqkw.com