导读：美术教育论文的写作也并不是那么简单容易的，也必定会需要做好很多的准备工作，比如说去参考相关的一些文献资料等等，本论文分类为教育，下面是小编为大家整理的几篇美术教育论文范文供大家参考。
第1篇：运用信息技术实现幼儿园美术教育游戏化的实践研究
摘要：在新课程改革的教育目标要求下，信息化技术已经越来越广泛地应用于教学当中。在目前幼儿园的美术教学中，为实现更好的教学效果，普遍采用游戏化的教学模式，以此来提高幼儿的学习兴趣。特通过研究和探讨信息化技术如何更好地应用于幼儿园游戏化教学中，从而找到更加有效的应用途径，促进幼儿园美术教学的信息化水平。
关键词：信息技术；幼儿园；美术教育；游戏化
中图分类号：G61文献标识码：A文章编号：1673-9132（2020）14-0181-02
DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2020.14.089
信息技术有着极为丰富与强大的功能，将信息技术引入幼儿园美术教学中，可以极大地增强目前幼儿美术教学的效果。在现阶段，游戏化教学方式已经深入到幼儿美术教学中，通过信息技术的辅助功能，可以提高游戏化教学方法在幼儿美术教学中的作用，使游戏化的核心与美术教学的核心完美结合，从而使幼儿美术教育水平得到进一步提升。
一、将信息化技术有效应用于美术教育游戏化中的重要作用
由于幼儿的年龄和心理特征，使得他们对于枯燥的课堂学习往往无法长时间集中注意力，从而降低幼儿园的美术教学效果。目前，很多幼儿园都改进了传统的教学模式，将游戏教学引入到日常的幼儿教育中，并取得了较大的教学成果。在幼儿园美术教学中，教师普遍采用手动绘画教学的方式，引导幼儿们进行模仿学习。在这种美术教育中，幼儿工作者也需充分地利用信息技术应用的优越性。这种技术的有效使用，可以极大地促进幼儿园美术教育的二次变革[1]。改变现有的示范举例以及语言讲解的教学形式，通过动画课程，以及PPT等新颖的教学方式，使美术课教学的游戏化效果增强。利用先进的信息技术媒介，能够将原有的绘画过程变得生动化，并结合动画模式，使声音、色彩、图形等有机地结合在一起，使幼儿园美术教育更加生动化和直观化，提高了幼儿的学习兴趣，同时也降低了美术学习的难度。由于信息化媒介能够为教师和幼儿提供更多的绘画素材，也极大地拓展了幼儿在美术学习中的思维。
二、运用信息技术促进幼儿园美术教学游戏化的关注点
（一）对于教学中欣赏方面的关注
幼儿园美术教学中，离不开对美术内容的欣赏。而由于幼儿年龄和思维等的限制，使得他们还无法有效地去欣赏美术教学中的内涵与美。由于审美能力的不成熟，极大地限制了传统美术教学中的欣赏教学效果。传统教学中，幼儿对教师展示的绘画作品，仅仅是表面上的了解，机械地将这些美术内容进行记忆，没有形成深入的思维，更不可能懂得绘画的真正含义和其中的美学情操[2]。信息技术的应用，极大地改变了这种机械性的学习状态。通过信息技术领域中，丰富的教学资源的充分利用，使得幼儿在美术学习中，极大地增强了自身的学习积极性，将被动的学习和机械的记忆，转化为自己运用思维，主动进行创作性的绘画思考。并在这种主动思维中，逐渐地增强了对美学的欣赏能力。在进行实景教学时，教师可以利用信息技术的多媒体功能，将教学内容有声有色地播放给幼儿。通过这种实景展示，积极鼓励幼儿进行交流，鼓励他们大胆发言。在这样一个学习过程中，改变传统教学的单调性，幼儿也能够通过这种边欣赏边学习的方式，得到审美水平的提升，进而在美术学习中，形成美学创造和欣赏能力。在这种主观能动状态下，通过学习与娱乐的结合，陶冶了情操。
（二）对于教学中应用方面的关注
在幼儿园美术教育的游戏化中，主要是通过幼儿的参与来达到教学目标的。在这种参与中，充分地利用信息化的优势和特点，能够实际增强信息化技术的应用性。幼儿园美术教學中的各个环节，都可以与信息化技术紧密联系[3]。通过教学过程中，利用信息化的模型成像等功能，可以实现提升幼儿空间想象力的效果。在进行基础性的图形绘画时，教师可以应用信息化技术的图形功能，给幼儿讲解不同图形的渐变过程。通过多媒体动画，实现不同图形之间的转化和层叠等，并能够对不同图形进行颜色填充和改变，从而将枯燥的图形教学，变成能够被幼儿所喜爱的图形转换和填充游戏，从而实现了幼儿美术教育游戏化的信息技术应用。
三、在幼儿园美术教学游戏化中有效运用信息化技术的途径
（一）通过信息技术设置美术游戏情境
幼儿美术教学中，要想实现游戏化教学，就要创设一个能够使幼儿全身心融入其中的游戏环境。在这种游情境中，教师可以有效地使用信息技术的功能，使游戏情境更加真实，从而实现幼儿美术教学的寓教于乐为一体的需要。通过模拟真实游戏情境，能够极大地提高幼儿的参与热情和专注力。在游戏中，将传统的美术教学有机渗透和融合，能够避免传统美术教学中，幼儿无法长时间集中注意力的问题，从而提高了幼儿园阶段的美术教学效果。由于幼儿身心发展还不够成熟，对自身的自控能力较低，使得他们在传统的美术学习中，经常被其他事物所吸引，无法专注于教师的绘画教学内容。而传统的美术教学中，教师也只是通过不断的重复绘画方式等，让学生机械记忆。在这样的单纯模仿中，不但无法有效地吸引学生，同时也不能达到培养学生审美能力和欣赏能力的目标。这种传统美术教学，使得所有幼儿的绘画作品都基于对教师作品的简单模仿，完全没有展现出自身的创造性。而信息技术的真实情景创设功能，可以将传统的幼儿美术教育课堂，转变成幼儿主动参与，并且乐于参与的游戏过程。在信息技术的辅助下，可以将传统的无声的图形图画，变成声情并茂的真实、直观的感受，从而使学生的思维自由发散，不再拘泥于教师的示范，从而极大提高幼儿创作的主动性以及绘画作品的丰富多彩性[4]。在教师讲解毛线团的画法时，教师可以利用信息技术，将不同形态的毛线团展现在幼儿面前。并利用动画功能，使一个毛线团不断地运动，并配合有趣的背景音乐和语音讲解，使幼儿直观理解毛线团在运动中，形成的大小、形状等的变化过程，从而在自己进行会话创作时，可以在头脑中形成不同的画面，从而对幼儿的创作思维和创作范围都进行了丰富。
（二）信息技术应用下的新知识学习
由于幼儿所处的特殊年龄段，其欣赏能力和对新事物的总结能力还不够成熟。在这种情况下，幼儿美术教育要想实现教学目标和效果，就要将信息技术与游戏教学有效结合，在信息技术的辅助下，使游戏过程能够将幼儿美术教学要点充分体现出来。虽然在传统教学中，游戏教学方式也已经普遍应用于幼儿美术教学中，但是，这种单纯的游戏教育并没有充分发挥游戏的知识传播效果。幼儿对于新的知识体系的掌握，还无法达到令人完全满意的成果。在这种情况下，幼儿教育工作者深入地进行了研究和思考，为了更好地促进幼儿对美术教学中的重点和难点的顺利掌握，充分地利用信息技术的优势，使幼儿美术教学中的游戏化效果得到更好的发挥。根据幼儿美术教学目标和教学内容，安排丰富有趣的游戏活动，并将游戏的主旨与教学紧密联系，从而在游戏中能够实现美术知识的有效传递。教师在日常教学中，可以把美术教学与日常生活结合起来，在结合“春天”这个主题的美术学习时，可以鼓励幼儿参与春游活动。通过在春游活动中，进行有关春天的景物的观察，可以使幼儿在这种游戏活动形式中实现快乐学习。而春游活动结束后，为能够更好地实现美术教学目标，教师可以利用信息技术，让幼儿将春游活动中看到的、听到的关于春天的美丽以及春天的盎然生机的景象和事物进行详细描绘，并在信息化多媒体上，根据幼儿的描绘进行绘画创作。在这种美术教学模式下，不但增强了学生的观察能力和对美术的喜爱，还能够将春游这种游戏教学形式的效果发挥到最佳，在幼儿描绘春天景色时，对不同景物的外形、色彩、结构等特征，都有了更深一步的理解和认知。
（三）通过信息化游戏过程巩固知识
由于在传统的幼儿美术游戏化教学中，对于美术知识的传播仍然是通过教师的手绘方法进行讲解。传统的手绘教学，需要占用大量的课堂时间，而在幼儿等待教师绘画完成的过程中，极易出现专注力下降等情况，从而导致教师在绘画完成后，还需再重新引导幼儿进行关注。而信息技术的应用，能够很好地规避这一问题。通过信息技术，幼儿能够通过比较喜欢的动画形式完成图形、图画。在这种动画形式中，不但图画的色彩更加艳丽和丰富，同时，图画还可以被分解成为能够被幼儿理解的详细步骤，一个步骤一个步骤地分解教学，降低了幼儿美术学习的难度。对于幼儿没有理解的问题，可以进行重复播放，从而有效地巩固的幼儿的学习效果。教师在教幼儿进行绘画教学时，可以将普通绘画与动画片结合。教师可以事先在网络上查找有关绘画课堂的动画片，并制作成PPT。在课堂上，教师可以先播放动画片，在观看动画片时，引导幼儿去观察。在观看结束后，利用PPT，让幼儿园结合所看的动画片想象课堂绘画中的样子，这样会给幼儿带来比较深刻的印象，可以生动形象地完成各种绘画课程，极大地提高了幼儿对于美术技能的掌握，并巩固了教学知识。
信息化技术在幼儿美术游戏教学中的深入应用，可以极大地发挥游戏教学法在幼儿教育中的效果。通过将信息技术与游戏进行完美结合，使得传统幼儿美术教育中的弊端得以有效规避。在充分利用信息技术的前提下，幼儿美术教育游戏化会更加符合幼儿的年龄和思维特点。在游戏化的美术课堂上，使教学内容更加丰富，教学方法更加有效。通过信息技术的各项功能的合理使用，极大地增强了幼儿对于美术学习的喜爱，提高了美术创作的能力和审美能力，并拓展了思维，将被动学习有效地转化为主动参与，更好地实现了新课改要求下的幼儿美术教学目标。
摘要：近些年来，随着社会经济的不断发展，大学美术教育的相关活动受到越来越多的社会人士的关注。并且，在社会发展的现在这个阶段人们对学生的要求越来越高，尤其是对学生创新能力的培养。该篇文章主要对美术教育中培养学生创新能力的必要性进行了分析，并且就当前大学美术教育中所存在的问题提出了一些较为具体的参考措施。
关键词：大学教育；美术创新；能力培养
近些年来随着经济的进一步发展，人们的思想境界也开始变得越来越高。在一开始的时候，人们都把主要精力放到了如何解决温饱问题上，但是现在的情况已经和以前不一样了，现在的人们更注重如何获得精神上的满足。也正是由于这个原因，美术这一学科越来越受到社会各个阶层人士的重视。但是，美术教育对大学生来说同样也很重要，但是在其发展的现在这个阶段当中，有关人员经过调查和研究发现，在大学美术教育当中还缺少一些创新性，因此作为管理者必须要想出方法来对其进行解决，进一步提高我国大学生的美术创新能力。
一、大学美术教育中培养学生创新能力的必要性
在社会发展的现在这个阶段，如果提起美术这一名词，我想每个人都不会觉得它陌生，因为从我们小学或者是当我们上幼儿园的时候，我们就已经开始学习美术这一门学科。并且美术这一门学科深深深地进入到我们学习的各个方面，在我们日常生活当中也跟它接触的非常频繁。我们都知道不管是对一个人的发展来说，还是就一个国家的兴衰来讲，是否具备创新能力在今后的发展过程中都是一个非常重要的因素。在大学中学校对学生进行美术教育，不仅仅要从美术知识对其进行讲授，更为重要的是培养学生们的创新能力，学校必须要把学生作为教育的主体，因为美术学科是一门比较特殊的学科，因此其就更需要教师在日常给同学们上课的时候付出更多的心血，毕竟大学美术老师的教育目标不仅仅是让学生掌握关于美术的一些基础知识，更重要的是提高同学们的审美情趣，除此之外，还要让学生们有较为独到的见解，并且最重要的是提高学生的创新能力。
二、当前大学美术教育中存在的问题
2.1学生对美术课缺乏重视，认为美术课可有可无。当同学们由高中升入到大学的时候，他们的学习往往都是具有非常专业性，并且较为理论性的学科。而类似美术和音乐这类的课程，可能是由于在他们上中学的时候受应试教育的影响，很多其他主科的老师往往会占用美术课程，这严重的影响了学生们对美术课程的深层意义的进一步理解，因此从他们在上中学的时候便觉得这些课程是可有可无的，一到大学他们更觉得这些课程无关紧要的，这对学生在大学期间的美术学习是不利的。
2.2教师教学方法不当，无法对学生更好地进行创新能力的培养。以上我们说了大学美术教育中学生对美术课缺乏重视，认为美术课是可有可无的。其实不仅仅是这样，在很多的大学中很多的老师对这门课程也是不够重视的，她们中的大多数也认为美术教育是无关紧要的，正因为这样，教师也不能够充分的认识到在大学美术教育中对学生创新能力的培养。在学习的道路上，教师对于学生而言是至关重要的，也正因为这些原因，教师并不能够十分准确，并且全面地掌握美术教学的实际情况，除此之外，很多的教师出于不重视的原因在课前也不会好好的准备，因此当在课堂上学生们出现一些突发状况或者是提问一些棘手问题的时候，教师们并不能够立即地采取具有针对性的方法对出现的问题进行有效的解决，这些都会影响美术教学课程的相关活动的顺利展开。
三、大学美术教育中如何培养学生的创新能力
3.1培养创新型教师。我们都知道美术和普通的理论学科是不一样的，其更倾向于是一门艺术类的学科，因此美术这门学科受到较少的传统逻辑和规律的约束，它更为侧重的是对学生们想象力和创造力的培养。而我们每个人都知道，在一个人学习的道路上，教师对于学生而言是有多么的重要。因此想要进一步的提高大学生在美术教育当中的创新能力，那么就必须要求美术教师拥有较高的创新思维，只有教师具备更高的专业知识和素养，才能够把这些知识更好的传授给学生，学生们才能够飞速的成长，并且取得飞跃的进步。在高校教学过程中，学校必须要保证美术教师的创新能力不能够落后，他们的思维必须是敏捷的，因此必须要对美术教师的创新思维进行定期的培训，让他们不断地跟进学习，巩固自身的专业知识，并且掌握一些较为先进的教学经验和方法，只有这样教师们才能够在以后的教学活动当中能够有更加出色的表现，也能够更好地培养大学生们在美术学习中的创新能力。
3.2营造创新氛围。如果学校想要更好地培养学生们的美术创造能力，那么就必须要对营造良好的美术创新氛围有着充分的重视，良好的美术学习氛围对学生的学习兴趣是有非常重要的作用的，如果在学生学习的过程当中能够有良好的创新氛围，那么就能够使更多的学生保持更加乐观的心态去进行美术方面的学习，这样也可以更好的培养他们的美术创新能力。在学校为学生们营造创新氛围的时候，必须要求教师首先要树立一些师生平等的观念，因为不同的学生是有不同的个性差异的，如果教师能够包容学生具有不同的审美情绪和审美观点的话，那么就会为学生营造一种较为宽松并且十分自由的学习环境，时间一长不仅能够对学生个性发展有好处，还能够对他们的创新能力进行培养。
3.3构建较为完善的教学体系。既然我们已经对大学美术教育创新方面的问题有了一定的掌握，那么作为管理者就必须要想出方法措施来挽救这一局面，对于美术教育的现状想出一些有效的完善措施。学校可以通过转变教育理念进而创建出较为完善的美术教学体系。都说教学体系可以在一定程度上规范并引导教学活动的顺利展开，那么学校的管理者就可以将其作为基础和导向，有效地构建出一套较为完整的教学体系。这也要求教师必须要转变那些传统的教学思维和思想，不断地注重对教育理念的运用，除此之外，我们必须重视美术这一门学科的学习，只有这样才能够将其更加适应当前社会发展的需要，学校只有注重培养学生的综合素质和创新能力，才能够更好地推动他们今后的发展进步。
3.4加强学生在美术学习中的主体地位。在当前的大学美术教育过程当中，如果想要很好的提高学生们的创新能力，那么就不能够再沿用将教师放在教学放在课堂的主体位置之上的传统模式。在传统的美术教学模式当中，课堂之上主要是由教师为主体，并且美术教师会对相应的技术进行亲身示范加以简单的解析，然后就全由学生进行反反复复的练习。现如今这种简单并且枯燥的教学方法已经不能够达到学生理想的学习效果，还会使学生更容易对美术这一学科失去兴趣，更严重的是还会抑制他们的创新性和个性的发展。作为高校的教育者必须要采取一些全新的方法措施来适应教学改革的要求，要不断地促进学生成为课堂的主体，并且教师必须要想尽各种各样的方法来激励学生们的学习兴趣，让他们充分的发挥自己的个性。只有学生学习的积极性提高，她们的美术学习效果才会提高。
结束语
在大学美术教学的发展现阶段，学生们的创新能力越来越受到人们的重视，因此在大学美术教学的相关活动当中，教师的授课方式不能够再沿用那些与现代社会较为脱节传统模式，教师更应该要采取一系列具体可行的方法策略来对大学美术教学的发展路径进行更一步进一步的创新，这样一来对培养学生们的创新能力也会有很大的好處。